أبو إبراهيم عضو رائد المشاركات: 3,725 الانضمام: Mar 2004

مشاركة: #11 رحيل يوسف شاهين أحد عمالقة السينما المصرية والعالمية Youssef Chahine, la conscience cinématographique du monde arabe Il incarnait l'Egypte comme Satyajit Ray incarna l'Inde ou Sembene Ousmane l'Afrique. On le considérait comme la conscience cinématographique du monde arabe. Youssef Chahine, dit "Jo", lutin malicieux et polémiste enflammé, sourd comme un pot et fumant comme un pompier, est mort dimanche 27 juillet, à l'âge de 82 ans, après avoir passé six semaines dans le coma à la suite d'une hémorragie cérébrale. Il s'est éteint à l'hôpital militaire de Maadi, dans la banlieue du Caire. Né en 1926 à Alexandrie, cet Oriental jovial, amateur de vin blanc, qui, dans les grandes occasions, égayait son smoking d'un énorme nœud papillon jaune canari, hérita d'un fourbi familial multilingue : chrétien non maronite par ses grands-parents paternels libanais, grec par son grand-père maternel, syrien par sa grand-mère maternelle, plaideur d'instinct par son père avocat. Alexandrie, la ville d'enfance, carrefour de cultures, est la plaque tournante de sa vie et de son œuvre. Il lui consacra une trilogie autobiographique, commencée à la suite d'une opération à cœur ouvert, en 1977, dont il était sorti ragaillardi : "Je n'ai jamais eu peur de la mort, je ne l'ai jamais entendue venir. La seule chose qui m'effraye, ce sont les fanatiques." Film polyphonique, Alexandrie pourquoi? (1978) rend hommage à ces romances orientales à deux sous qui bercèrent son jeune âge, autant qu'aux comédies musicales américaines des années 1930 et 1940 qui le firent rêver. Cet hymne à l'art est aussi un hymne à la paix, un éloge de l'amour et de l'éclosion des sens, l'épanouissement des corps, une mise en cause de tout ce qui attise les intolérances : la crispation sociale, politique, ethnique, sexuelle. Il fête l'union entre deux hommes, entre un Arabe et une Juive, entre un pauvre et une bourgeoise Rythmé par la voix envoûtante d'Oum Kalsoum, Alexandrie encore et toujours (1990) plonge à nouveau dans les songes du cinéaste, ses engagements artistiques et ses élans amoureux. Sautant du gag au clin d'œil, en passant par la nostalgie, il y sublime sa passion pour son acteur fétiche par un cocktail kitsch : confession teintée de dérision, comédie musicale, péplum, dessin animé, documentaire social. Alexandrie… New York (2004) met en scène sa jeunesse aux Etats-Unis, lorsqu'il partit à 17 ans apprendre le métier d'acteur dans un institut d'art dramatique de Los Angeles, avec l'ambition de jouer Hamlet. A ce triptyque, il convient d'adjoindre La Mémoire (1982), où l'évocation de son passage au bloc chirurgical sert de prétexte à une remontée dans le temps : autopsie d'un gamin chaplinesque, d'un jeune homme shakespearien, sursaut d'un corps refusant de rendre l'âme, litanie de refus, celui d'abdiquer de faire des films, ceux ressentis devant certaines décisions du régime de Nasser, la défaite de son peuple lors de la guerre des Six-Jours ou le comportement d'Israël au Liban. FÉRU D'ARABESQUE ET DE DIVERTISSEMENT SUBVERSIF Revenu, donc, en Egypte en 1948 après ses apprentissages américains, Youssef Chahine réalise son premier film en 1950 (Bapâ Amîne) – "Je n'étais qu'un gamin avec de grandes oreilles, comment a-t-on pu me faire confiance?" – et enchaîne les œuvres alimentaires, d'où surnagent Les Eaux noires (1956), premier film arabe à évoquer la vie ouvrière. Mélange de néoréalisme et de baroque, son premier film d'auteur s'appelle Gare Centrale (1958) : il y interprète lui-même un vendeur de journaux, infirme et schizophrène, devenu criminel, dans un mélo où la misère, les luttes syndicales, les symptômes sociaux sont accouplés avec cette autre obsession du cinéaste qu'est le fétichisme, le regard voyeur sur un corps convoité. Car le héros, ce Quasimodo à pulsion scopique, est amoureux d'une beauté torride qui lui préfère l'Apollon du quartier. Après Saladin (1963), péplum nationaliste, Un jour, le Nil (1964), coproduction égypto-soviétique conforme aux modèles de réalisme socialiste et renié par le cinéaste, La Terre (1969), récit d'une révolte paysanne contre un bey à l'époque féodale, Le Moineau (1972, mais bloqué deux ans par la censure) analyse la débâcle de l'armée égyptienne durant la guerre des Six-Jours en 1967 : gangrène, corruption, mensonge rongeant les hautes sphères du pouvoir, pourrissement de l'Etat par les affairistes. Chahine poursuit sa fresque sur l'Egypte de Nasser avec L'Aube d'un jour nouveau (1974), radiographie sociale très critique de son pays, et Le Retour de l'enfant prodigue (1976), film iconoclaste où il prend le parti du fils prodigue en question, déserteur saltimbanque, garant d'une résistance aux extrémismes et aux compromissions. En 1985, Adieu Bonaparte retrace en parallèle la conquête de l'Egypte par le conquérant français (que Patrice Chéreau campe comme un homme ridicule), et les divergences entre trois frères, l'un persuadé que les troupes étrangères menacent l'islam, l'autre idéaliste naïf et le troisième adepte du métissage, de l'entente entre les races. L'année suivante, il offre un rôle superbe à la chanteuse Dalida, native du Caire, dans Le Sixième Jour, mélodrame sur fond d'épidémie de choléra situé en 1948 et inspiré d'un roman d'Andrée Chedid. Cette parabole sur la survie interroge l'époque actuelle (les conflits créés par la création d'Israël) à travers la question palestinienne et la présence britannique. Youssef Chahine a des démêlés avec les islamistes fanatiques à cause de L'Emigré (1994), portrait trivial, à peine déguisé, du prophète de l'Ancien Testament Joseph, et apologie des penseurs en quête de leur épanouissement personnel, qui s'enrichissent de la culture des autres. Défiant la fatwa de l'université Al-Azhar, sourcilleuse gardienne de l'orthodoxie musulmane, le film lui vaut un long procès, à l'issue duquel le long métrage est jugé "blasphématoire" et interdit temporairement en Egypte, jusqu'en mars 1995. Ironie, L'Emigré sera le plus grand succès de Chahine en Egypte, avec ses 2 millions d'entrées. Un succès presque égalé par son film suivant, Le Destin (1997), un péplum philosophique sur le grand humaniste musulman Averroès et une réponse réjouissante aux intégristes. Suivront L'Autre (1999), déclaration de guerre à la mondialisation via l'histoire de deux amants séparés par leurs entourages corrompus et fondamentalistes, et Silence… on tourne (2001), où il exalte l'Egypte d'antan, ses villas et ses divas, son cinéma populaire avec chanteuse, gigolo, carton pâte et happy end. Féru d'arabesque et de divertissement subversif, Chahine mena de pair un cinéma du "moi" romantique, une quête d'un cosmopolitisme heureux, un mélange de fascination pour Hollywood et une méfiance de l'Amérique, une haine de tous les fanatismes. ARTICLE : 25 janvier 1926 Naissance à Alexandrie (Egypte) 1950 Premier film, "Bapâ Amîne" 1969 "La Terre" 1977 Opération à cœur ouvert 1978 "Alexandrie pourquoi?" 1982 "La Mémoire" 1990 "Alexandrie encore et toujours" 2004 "Alexandrie… New York" 27juillet 2008 Mort, dans la banlieue du Caire Jean-Luc Douin http://www.lemonde.fr/carnet/article/2008/...77821_3382.html

07-28-2008, 01:03 PM

{myadvertisements[zone_3]}

أبو إبراهيم عضو رائد المشاركات: 3,725 الانضمام: Mar 2004	مشاركة: #12 رحيل يوسف شاهين أحد عمالقة السينما المصرية والعالمية Ses photos sur Le Monde Adequate photos of his history http://www.lemonde.fr/cinema/portfolio/200...#ens_id=1077696 :redrose:
07-28-2008, 01:05 PM

{myadvertisements[zone_3]}

أورانوس عضو فعّال المشاركات: 173 الانضمام: Dec 2005	مشاركة: #13 رحيل يوسف شاهين أحد عمالقة السينما المصرية والعالمية لا فائدة ترجى من مثل تلك الموضوعات فقد مات يوسف شاهين و إنتهى أمره و مهما ملأنا صفحات النادى بكلمات و تأبين عن يوسف شاهين فلن يعود من قبرة , أدعوكم إلى التفكير بعملية و إغلاق هذا الموضوع
07-28-2008, 04:25 PM

{myadvertisements[zone_3]}

لايبنتز عضو متقدم المشاركات: 409 الانضمام: Jun 2007	مشاركة: #14 رحيل يوسف شاهين أحد عمالقة السينما المصرية والعالمية ولكن ميراثه الفني ومدرسته الفنيه لن ينتهيا أبدا. (تم إجراء آخر تعديل على هذه المشاركة: 07-28-2008, 04:32 PM بواسطة لايبنتز.)
07-28-2008, 04:29 PM

{myadvertisements[zone_3]}

vodka عضو رائد المشاركات: 3,876 الانضمام: Aug 2007

مشاركة: #15 رحيل يوسف شاهين أحد عمالقة السينما المصرية والعالمية المعلم والعلامة :rose: الياس خوري 29/07/2008 لو كان يوسف شاهين حيا لسخر من الرثاء، استطيع ان اتخيل الرجل والسيجارة بين شفتيه وهو يتلعثم في الكلام، يطلق شتيمة، ثم يضحك من الرثاء، ويروي احدي حكاياته مع الرقابة الغبية.. لن ارثي المعلم والعلامة، فالرجل كان اشكاليا الي درجة انه كان يعيد النظر في نفسه في كل مرة، بحيث تحار من ترثي وانت ترثيه. كان يروي عن هاملت دائما، لكنه كان يحب عبدالناصر، هل كان ناصر هو الأب القتيل ام كان الابن الذي فشل في الثأر لوالده؟ هذا هو السؤال الشاهيني بامتياز. كان جو ابا لجيل من المخرجين المصريين، لكنه كان يتصرف كالأبناء، يملك مونة الابناء ودلالهم، من دون ان ينسي انه الأب، وانه محكوم بالموت التراجيدي الذي ابتدعه الأدب كمخرج مشرّف للأبوة. في هذا الالتباس بين هاملت وعبدالناصر نسي شاهين ريتشارد الثالث، لذا لم يصرخ بطله الناصري من اجل الحصان، ولم يستبدل مملكته بحصان. مات عبدالناصر عندما قتلت الأحصنة في ايلول الأسود برصاص الأنظمة. لحظة موته صار ابن الثورة المصرية ابا، وكان عليه ان يلاقي الجحود الذي حكم علي الأباء ملاقاته، منذ سوفوكليس. هذه هي السمة الرئيسة للثقافة الناصرية، من عبدالحليم حافظ الي يوسف شاهين الي بهاء طاهر الي احمد عبدالمعطي حجازي، انهم آباء يرفضون التخلي عن صفتهم كأبناء، وهذا هو التباسهم، وصعوبة التعامل معهم، وخصوصا حين يتصرف بعضهم كآباء. لم يكتف يوسف شاهين بلعبة الأبوة والبنوة، بل تعدد الي درجة ان لكل واحد منا شاهينه الخاص. هناك شاهين الواقعي وشاهين الميلودرامي وشاهين المؤرخ وشاهين السيرة الذاتية وشاهين الاستعراضي وشاهين النقدي، والمتفرج يختار شاهينه ويتمسك به. هذا التعدد المدهش جعل من الرجل حكاية لا شبيه لها في السينما العربية، وجعل من افلامه علامات ثقافية، من باب الحديد الي الارض، ومن جميلة الي الناصر صلاح الدين، ومن العصفور الي اسكندرية ليه، ومن ابن رشد الي ادوارد سعيد، كأن الرجل اراد ان يستجمع زمنه كله في لقطة واحدة. صنع فيلما عن بونابرت كي يصل الي اليوم السابع مع داليدا، ثم انعطف الي ابن رشد كي يقترب من اسئلة زمنه مع الفكر والدين، ثم ذهب الي الواقعية من جديد. لا يستطيع من شاهد الناصر صلاح الدين ان ينسي انه كان يشاهد استعارة كبري عن الناصرية، لكن هزيمة ناصر لم تنتج ردة الي الوراء، بل اخذتنا الي العصفور حيث غني الشيخ امام لبهية، وحيث ستخرج بهية الي الشارع بعد الهزيمة كي تصرخ اننا سنحارب من جديد. كما لا يستطيع من شاهد رواية عبدالرحمن الشرقاوي فيلما بعنوان الأرض، ان ينسي ان عذابات الفلاح المصري وآلامه، صنعت ثورة تموز(يوليو) في مصر. والرحلة مع شاهين طويلة وتمتد عبر اربعين فيلما. فالرجل الذي كتب حكاية مصر والعرب مع صعود المد القومي وافوله، حوّل نفسه بطلا لمجموعة من الافلام التي اتخذت سمة السيرة الذاتية، كأن الممثل في شاهين، عاد متقمصا الآخرين، ليحول حكايته الشخصية الي حكاية عامة، جاعلا من التباس علاقته بالنص الهاملتي مفتاحا لقراءة اعماله السينمائية بأسرها. المثير في الرجل انه جمع في شخصه المعلم والعلامة. كانت شخصية المعلم الذي فيه تتوقف عند حدود العلامة، اي عند حدود نزوعه الي التجريبية والبدء من جديد، الي الحد الذي جعلنا حائرين دائما امام اعماله، اذ ان شعورنا بأن العمل الجديد يجب ان يكون استكمالا وتطويرا للعمل الذي سبقه، سرعان ما يتبدد امام نزعة تجريبية تعيد المعلم الي ما يشبه البداية. لكننا لا نستطيع ان نقول ان اعمال شاهين لم تحدث تراكما، تراكمها كان افقيا وليس عموديا، وهذا ما نستطيع ان نقوله عن معلم آخر هو نجيب محفوظ، الذي اسس الرواية العربية افقيا، جاعلا من مراحله الروائية المختلفة اشبه ببانوراما المدارس الروائية المختلفة، من الرواية التاريخية، الي الطبيعية الي الواقعية الي الرمزية وصولا الي استعادة التراث في الف ليلة وليلة. لكن عكس ثبات محفوظ كان يوسف شاهين قلقا وعصبيا ومزاجيا وملتزما. كأنه يستكمل التراث الشامي في الثقافة المصرية، فهذا اللبناني الأصل، كان مصريا حتي النخاع، لكنه من دون ان يدري كان الحلقة الأخيرة في ثقافة الشوام التي جلبت اسئلتها الي الثقافة المصرية في عصر النهضة، وشكلت احد روافد الانفتاح الكبير علي الحداثة. كان ناصريا، حتي في نقده للتجربة الناصرية، لأنه مثل عبدالناصر كان حائرا بين ان يكون ابا او ابنا، فكان الاثنين معا، وترك لنا ان نذهب الي الخيار الأصعب، الذي لم نصل بعد اليه.. قلت ان يوسف شاهين كان سيسخر من الرثاء، وحاولت ان لا ارثي، لكنني لا استطيع امام غياب جو الحبيب ان لا ابكي، وان امنع قلبي من ان تحتله عتمة الفراغ، ويستولي عليه الحزن.

07-29-2008, 12:37 PM

{myadvertisements[zone_3]}

-ليلى- عضو رائد المشاركات: 3,167 الانضمام: Feb 2005	مشاركة: #16 رحيل يوسف شاهين أحد عمالقة السينما المصرية والعالمية (f)
07-29-2008, 01:11 PM

{myadvertisements[zone_3]}

بهجت الحرية قدرنا. المشاركات: 7,099 الانضمام: Mar 2002

مشاركة: #17 رحيل يوسف شاهين أحد عمالقة السينما المصرية والعالمية عندما أتوقف أمام جثمان يوسف شاهين فلن يكون ذلك ذرفا للدموع ، إننا لا نبكي الشمس الآفلة بل نتأملها ، و نحن نتأمل حياة شاهين ربما بشجن و لكن أبدا ليس بالحزن الموجع المريض ، نحن نستحضر القيم التي يجسدها شاهين ، و نعيش معه الحضارة التي نتعشقها معا ، لم أبك نجيب محفوظ ولم أبك يوسف شاهين ولم أبك نزار قباني ، فالفن باق و الشعر باق و الكلمات لا تموت ، كذلك لا تموت الصورة الشاعرة الموغلة في ضمير الكون ، إن أهم ما في يوسف شاهين هي القيم التي يمثلها ، الحرية و التسامح و الحس الفني الراقي ، ما سوف أذكره طويلا أن يوسف شاهين مثل فرج فوده رفض أن يرى الليل الأصولي الذي ينسدل على سماء مصر فيعزلها عن الحضارة و الحياة ، مثله أيضا مضى بمشعل الفكر و التنوير معرضا حياته للخطر ،و معرضا مصيره للضياع ، رفض يوسف شاهين أن يعترف بدولة الشيوخ كما رفض أن يرضخ لدولة العسكر ، استسلم يوسف شاهين للضوء الذي ينبعث من أعمق أعماق النفس الخيرة ، ومن قدس الأقداس حيث يعلو صوت الضمير الحي أصغى السمع ، صوت الإله الحقيقي . يوسف شاهين في ذاكرتي ليس مخرجا سينمائيا عظيما فحسب ، كما أن نجيب محفوظ ليس مجرد روائي و فرج فوده ليس مجرد سياسي و سلامه موسى ليس مجرد كاتب و سعد زغلول ليس مجرد زعيم ، هم جميعا وجوه متعددة لمصر التي أحبها أكثر من أي شيء آخر .. مصر المعنى الخالد الذي سأغمض عيني عليه عندما تحين الساعة . كان يوسف شاهين يقول في المصير أن للأفكار أجنحة تصل للناس ،و من أجل ان تكون للأفكار الجيدة تلك الأجنحة ، نكتب الكلمات الان مستلهمين هذا الرجل .. يوسف شاهين .

07-30-2008, 01:21 AM

{myadvertisements[zone_3]}

مالك عضو رائد المشاركات: 768 الانضمام: May 2006	مشاركة: #18 رحيل يوسف شاهين أحد عمالقة السينما المصرية والعالمية :rose:
07-30-2008, 01:30 AM

{myadvertisements[zone_3]}